Les vétérans de l’indie-emo Jimmy Eat World ont sorti leur 9ème album studio, Integrity Bues, le 21 octobre dernier. Si le disque se veut relativement calme, il y avait bien un morceau un peu plus rock que les autres : le 1er single « Get Right ». Celui-ci se voit aujourd’hui doté d’un vidéoclip, composé majoritairement d’images live en noir et blanc.
Pour célébrer sa future tournée d’été mondiale, le groupe publiera prochainement un nouvel EP intitulé Are You Listening?, qui contiendra le single « Get Right », la version acoustique de « Sure and Certain », et 3 titres en live dont un featuring avec Hayley Williams de Paramore (tracklist complète ci-dessous).
Tom DeLonge, qui semble avoir trouvé une pause musicale au milieu de tous ses projets artistiques, en annonçant « être prêt à commencer de nouvelles musiques » dès la semaine prochaine, a notamment discuté avec Travis Barker du fameux side-project favori des fans, Box Car Racer. Ce n’est pas la 1ère fois que l’on aborde le sujet d’un éventuel retour de la formation, mais, hé, les fans de The X-Files vous diront qu’il ne faut jamais perdre espoir.
En août dernier, les deux ne semblaient pas si chauds, Travis répondant à un journaliste que « ça serait cool, mais c’est difficile parce que la dernière fois ça a causé tellement de problèmes avec blink », et Tom publiant que « de tous les comebacks, c’est le moins probable. » Et pourtant.
6 mai 2017, Tom DeLonge publie un nouveau tweet qui enflamme la toile :
Presque un an depuis la sortie de To Be Everywhere Is to Be Nowhere, l’excellent 9ème album de Thrice (post-hardcore), qui marquait le retour de la formation à un son plus dur sans perdre toute l’expérience acquise au fil des disques, et maintenant le groupe nous propose le vidéoclip d’un morceau phare : « Hurricane », un titre aux accents Brand New qui nous avait immédiatement séduit l’an passé.
Tout juste le 2ème single issu de l’album, la vidéo fait lien avec celle de « Black Honey » en présentant le même garçon qui, après avoir été abusé par d’autres personnes, semble désormais rencontrer une jeune fille qui a elle aussi subi des abus et l’aide à les surmonter.
Le groupe sortira un 7″ en édition limitée pour le Record Store Day, le 22 avril prochain. Celui-ci contiendra la Face B « Sea Change ».
A l’occasion des 20 ans du groupe, l’une des formations les plus populaires et emblématiques de la scène rock/metal à la française se reformera et remontera sur scène en 2018.Continuer la lecture →
Les Anglais de Casey sont assurément la belle surprise du jour. Officiant dans un hardcore mélodique/emo influencé par les excellents Defeater, Touché Amoré et La Dispute, la jeune formation a sorti son tout premier album, Love Is Not Enough, l’an dernier (vous pouvez l’écouter en entier sur YouTube et l’acheter sur leur site officiel).
Aujourd’hui le groupe nous propose le vidéoclip de « Little Bird ». C’est sobre, c’est beau, c’est riche en émotions. A découvrir absolument.
Le mythique groupe de post-hardcore At The Drive-In, qui a annoncé sa seconde reformation le 26 janvier dernier, nous dévoile aujourd’hui les informations de son 4ème album, qui s’intitulera in • ter a • li • a, et qui fera suite à l’excellent Relationship of Command, sorti il y a 17 ans ! La sortie est prévue pour le 5 mai prochain sur Rise Records.
Suite à leur séparation en 2001, les membres se diviseront pour former deux groupes qui ont aussi connu leur heure de gloire : la formation de rock progressif The Mars Volta (en hiatus depuis 2012) et le groupe de post-hardcore/indie Sparta (en hiatus depuis 2013).
De passage sur le tapis rouge des Grammy Awards hier soir, Sonny Moore aka Skrillex a été questionné par un correspondant d’Alternative Press sur son retour dans le groupe de post-hardcore From First To Last, lui demandant notamment s’il était de retour pour de bon. Ce à quoi Sonny a répondu par l’affirmative :
J’ai quitté le groupe, mais je dirais que je ne suis plus parti désormais.
From First To Last a fait plaisir à ses anciens fans le mois dernier en dévoilant un tout nouveau single, « Make War », avec le retour du chanteur Sonny Moore, plus connu désormais en tant que Skrillex. Dans la nuit du 7 février dernier, le groupe a fait une apparition surprise au Emo Nite à l’Echo Plex de Los Angeles pour y jouer son nouveau single ainsi que quelques classiques comme « The One Armed Boxer vs. The Flying Guillotine », « Secrets Don’t Make Friends » ou « Emily », que Sonny n’avait pas chanté depuis 11 ans !
On vous laisse retourner à votre douce adolescence.
Mise à jour du 10/02/17 : ajout d’un lien de streaming « officiel » et complet du set, avec de multiples angles de prises de vues, posté par Skrillex. Il s’agit de la 1ère vidéo ci-dessous.
Taking Back Sunday (alternative/indie/emo) a publié son tout nouveau clip pour le morceau « Call Come Running », une vidéo qui commence exactement là où s’arrêtait celle de « You Can’t Look Back ». On y voit Adam Lazzara (chant) ensanglanté, arpenter les rues de son véritable quartier en Caroline du Nord, les passants ne prêtant pas attention à ses blessures, alors qu’un vieil homme, joué par son véritable père, ne lui vienne en aide.
Une histoire de renaissance qui se termine avec Adam émergeant de l’eau en face d’une famille, la sienne, la vraie :
Le célèbre DJ Steve Aoki, qui avait réalisé un remix un peu foireux du titre « Bored To Death » de blink-182, s’est cette-fois attaqué au tube « Welcome To The Black Parade » de My Chemical Romance, à l’occasion des 10 ans de Welcome To The Black Parade.
Dans une interview avec Buzzfeed, Gerard Way de MCR livre ses impressions sur le remix :
Tu sais quand tu as écris une chanson, parfois c’est très difficile de se faire une idée sur ce que quelqu’un d’autre fait, ou peut-être la façon dont il voit le morceau.
Mais là tout de suite, j’ai vraiment aimé ce remix. Et ce que j’en aime c’est que les sons sont phénoménaux, et il a gardé l’intensité, et je pense que d’une certaine façon, le but de la chanson. Alors, là tout de suite je l’adore. Je me disais que c’était vraiment cool. Et c’est toujours fun d’entendre quelqu’un, spécialement quelqu’un d’aussi talentueux que Steve, c’est amusant de voir la façon dont il voit la chanson. Il y a cet esprit de musique, dont faisait partie le groupe, et il y a ces importantes notes root. Alors, tu vois, je pense qu’il a fait un super boulot pour capturer l’essence de la chanson et la transformer en quelque chose de nouveau.
Il y a pas à dire, le Royaume-Uni est désormais un vivier de groupes post-hardcore plus talentueux les uns que les autres, à des années lumière de l’image de « rock anglais chiant » que l’on peut avoir parfois. Nouvelle découverte en date, Acres, de South Coast, qui fait de « sad songs for sad dudes » et qui revient avec un nouveau chanteur, Ben Lumber, et le clip de « In Sickness & Health », entre post-hardcore, ambient et rock alternatif !
L’EP In Sickness & Health, le 3ème de la formation, sortira le 24 février prochain. Le groupe est toujours sans label, mais ça ne devrait pas durer.
Depuis son retour au line-up d’origine en 2010, Taking Back Sunday n’a paradoxalement jamais vraiment brillé autant qu’à l’époque, sûrement parce que les deux albums sortis depuis étaient loin de cristalliser les attentes des fans du 1er, ou même de proposer les codes qui faisaient la patte TBS (et en ce sens, même New Again était, malgré son nom, du TBS classique). Ce qu’il se passe de fabuleux avec Tidal Wave, c’est qu’on y retrouve à la fois un groupe au meilleur de sa forme, comme s’il lui avait fallu 2 albums pour trouver la formule contemporaine adéquate, mais aussi un groupe qui s’inspire de la scène « americana » (folk, country, etc), pour un mélange des plus réussis. Un disque marqué par la qualité de ses 3 premiers morceaux, également 3 premiers singles : « Death Wolf », peut-être leur titre le plus « à l’ancienne », avec le mélange des chants de Lazzara et Nolan – qui s’énervera sur la fin – que l’on retrouvera également sur le rock’n’roll « Tidal Wave », et la touchante « You Can’t Look Back », subtil équilibre de sensibilité pop et d’ambiances southern avant un refrain pop-punk typiquement TBS. Le reste du disque alternera presque simplement entre chanson calme (« Holy Water » et son magnifique final à 2 voix entre crooner et Butch Walker, la jolie acoustique « Homecoming ») et chanson rock plus rapide (« All Excess », avec la voix merveilleusement juvénile d’Adam, « Call Come Running » qui nous gratifiera d’un joli solo et « In The Middle Of It All »), venant rallonger la liste des nouveaux incontournables. D’autres se situent entre les deux comme « We Don’t Go In There », au phrasé parfait (« And the truth is I hate it. How am I the only one who sees? We’re scraping the surface, only ’cause there’s not much underneath »), qui nous fait hocher la tête autant qu’elle nous prend aux tripes. Seule « I Felt It Too » manquera un peu de dynamisme et se montrera assez linéaire ; mais on ne se sent pas obligé de la zapper pour autant. Aussi accrocheur que subtil, Tidal Wave s’apprécie d’abord d’emblée par son feeling pop (et ses refrains bien écrits) puis minutieusement au fil des écoutes, et se révèle simplement le meilleur album du groupe depuis… Where You Want To Be ou Louder Now, selon vos préférences. Clairement le disque qu’on attendait après le virage rock de Louder Now ou New Again, un très grand cru, presque inespéré.
Encore un peu de patience pour les fans du groupe de rock indie/alternatif Brand New : alors que la mort du groupe est attendue pour 2018 après un ultime quatrième album, nous apprenons ce soir que celui-ci est repoussé (probablement à 2017) et que le groupe se focalisera pour la fin de l’année sur une tournée qui sera l’occasion d’honorer les 10 ans de leur album culte, The Devil And God Are Raging Inside Me. Communiqué du groupe traduit par nos soins à lire ci-dessous :
En attendant le streaming complet de l’album de cover de The Black Parade de My Chemical Romance, réalisé en secret par Rock Sound au cours de cette année (ça ne devrait pas tarder), c’est la reprise de « Cancer » par twenty one pilots qui pointe son nez sur la toile à travers une vidéo paroles.
Même si, de ce que nous avons entendu, la consigne semble avoir été de rester assez fidèle aux chansons originales, twenty one pilots est sans aucun doute le groupe qui s’approprie le plus sa reprise !
Pour rappel, la chanson parle d’un patient atteint du cancer, comme son titre l’indique, et de la souffrance qu’il endure.
Surprenant au premier abord, puis terriblement addictif, ça semble être le letmotiv du nouvel album de Taking Back Sunday (alternative/indie/emo), Tidal Wave, qui arrive le 16 septembre sur Hopeless Records (packs de précommande). Après « Tidal Wave » et « You Can’t Look Back« , le 3ème titre dévoilé, « Death Wolf », ne déroge pas à la règle, même s’il reste au final le plus « classique » des trois. En tout cas de quoi laisser très optimiste pour la suite.
Visionnez ci-dessous la vidéo paroles de « Death Wolf », dans laquelle Adam Lazzara (chant) et John Nolan (guitare/chant), cassent tranquillement la croute à l’arrière d’un pick-up !
